當(dāng)代藝術(shù)與古代文物到底誰(shuí)該賣得貴

　　一般而言，古代書畫、古董都是越古老價(jià)格越高，這主要是因?yàn)槲奈锏臍v史價(jià)值越古老越有研究意義，也因?yàn)樵嚼系臇|西保留到今天越難的緣故，越老越稀缺，當(dāng)然就越值錢了!

　　但是，如果看一下如今的文物藝術(shù)品市場(chǎng)，就會(huì)發(fā)現(xiàn)，拍賣場(chǎng)上常常出現(xiàn)當(dāng)代的藝術(shù)品賣得比古代文物要貴的情況�，F(xiàn)當(dāng)代中國(guó)書畫中，有一些作品已經(jīng)跨過(guò)了億元大關(guān);油畫當(dāng)代藝術(shù)中，也有許多藝術(shù)家的作品上了千萬(wàn)元，個(gè)別的也過(guò)了億，例如，2013年10月5日，香港蘇富比秋拍中，當(dāng)代藝術(shù)家曾梵志的油畫作品《最后的晚餐》派出了1.8億港元的天價(jià)。

　　2009年以來(lái)，內(nèi)地拍賣市場(chǎng)總共34件過(guò)億元的拍賣品中，有23件是清朝及以前的古代藝術(shù)品，其余11件為現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)品。為什么有時(shí)古代文物賣不過(guò)現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)品?我想原因會(huì)有這樣幾點(diǎn)：

　　首先，現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)品離當(dāng)代人比較近，對(duì)于那些沒有太多時(shí)間對(duì)藝術(shù)史和藝術(shù)鑒定進(jìn)行學(xué)習(xí)研究的人來(lái)說(shuō)，現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)品的風(fēng)格和特點(diǎn)更容易理解和掌握，當(dāng)代藝術(shù)家更容易獲得高知名度;

　　其次，由于藝術(shù)家常常還在世，對(duì)其作品真?zhèn)芜M(jìn)行鑒定要容易很多;

　　第三，由于現(xiàn)當(dāng)代作品數(shù)量大，便于進(jìn)行囤積炒作。

　　尤其在內(nèi)地文物藝術(shù)品收藏市場(chǎng)還不夠成熟的情況下，當(dāng)代藝術(shù)品出現(xiàn)高價(jià)位自然更容易成為必然!

　　實(shí)際上，即便是在相對(duì)成熟的國(guó)際藝術(shù)品拍賣市場(chǎng)上，“今貴過(guò)古”的情況也是一直存在著的。英國(guó)著名記者戈弗雷·巴克對(duì)近200年來(lái)國(guó)際藝術(shù)品市場(chǎng)的描述和分析充分說(shuō)明了這一點(diǎn)。

　　19世紀(jì)中葉，英國(guó)正處于工業(yè)革命的全盛時(shí)期，出現(xiàn)了大量手握財(cái)富的工業(yè)資本家。他們與原來(lái)社會(huì)上舊貴族的藝術(shù)欣賞眼光有著明顯的不同。舊貴族們多喜歡那些能讓他們沉湎于舊時(shí)輝煌的題材，喜歡早期歐洲文藝復(fù)興時(shí)期的繪畫作品，喜歡肖像畫;而資本家新富們則更為青睞當(dāng)時(shí)英國(guó)本土藝術(shù)家的風(fēng)景畫作品。新富們藝術(shù)欣賞的目的之一似乎是為了與舊貴族們分庭抗禮。

　　同時(shí)，對(duì)于生活在污染嚴(yán)重的工業(yè)城市中，每天要與煤炭、棉花、煉鋼、鐵路和造船打交道的人來(lái)說(shuō)，新富們更喜歡英國(guó)當(dāng)時(shí)最著名的風(fēng)景畫家透納為代表創(chuàng)作的，容易理解的風(fēng)景畫和海景畫作品。曼徹斯特、利茲和格拉斯哥等工業(yè)城市的天空如此頻繁地籠罩在煙塵中，陽(yáng)光自然也就價(jià)格不菲，描寫藍(lán)天、海灘的繪畫作品自然受到歡迎。

　　那時(shí)的英國(guó)，市場(chǎng)上對(duì)波提切利、馬薩喬、米開朗琪羅等意大利文藝復(fù)興畫家的作品不感興趣，比如，16世紀(jì)意大利著名畫家波提切利的作品《圣家族》在1846年只賣到66英鎊，《石榴圣母》在1885年只值252英鎊，都不如透納作品當(dāng)時(shí)的價(jià)格。只是到了1870年之后，波提切利的最高價(jià)格才超過(guò)1000英鎊。透納等當(dāng)時(shí)英國(guó)畫家的作品價(jià)格甚至高過(guò)米開朗琪羅、喬托、范·艾克等早期經(jīng)典繪畫也很為常見。

　　19世紀(jì)末，美國(guó)藝術(shù)品投資者和收藏者，開始喜歡上了法國(guó)當(dāng)時(shí)的藝術(shù)品，實(shí)際上也是在尋求對(duì)于工業(yè)污染的逃避。1870年之后，田野與農(nóng)場(chǎng)畫最受美國(guó)人歡迎，那些老板新富們童年時(shí)曾經(jīng)在田野和農(nóng)場(chǎng)上勞作過(guò)，所以米勒的巴比松玉米，畢沙羅的印象主義式農(nóng)夫，農(nóng)舍小門和豐收的馬車很受歡迎。而在20世紀(jì)初，美國(guó)人更加喜歡上了當(dāng)時(shí)法國(guó)印象派的作品，這就逐步推高了印象派作品的價(jià)格。

　　二戰(zhàn)之后，尤其在20世紀(jì)五六十年代，美國(guó)失去了對(duì)歐洲藝術(shù)的敬畏，一種自豪的美國(guó)文化開始浮現(xiàn)出來(lái)，美國(guó)漸漸產(chǎn)生了新的藝術(shù)自信。到了20世紀(jì)七八十年代，一些作品價(jià)位在五位數(shù)的美國(guó)當(dāng)代藝術(shù)家的作品突然跳到了六位數(shù)，幾年間創(chuàng)下許多拍賣紀(jì)錄。

　　1982年春，紐約佳士得拍賣行創(chuàng)下了13位當(dāng)代藝術(shù)家作品的拍賣紀(jì)錄。當(dāng)時(shí)世界經(jīng)濟(jì)正陷在通脹和石油危機(jī)的泥淖里，許多印象派的作品流拍，而這些當(dāng)代藝術(shù)新創(chuàng)下的高價(jià)卻十分引人注目。為什么只有當(dāng)代藝術(shù)品的價(jià)格在漲，其他繪畫領(lǐng)域卻沒有漲?

　　投資者也許會(huì)這樣解釋，在1980年和1983年間，人們選擇把錢轉(zhuǎn)投美國(guó)當(dāng)代藝術(shù)品，是因?yàn)橄鄬?duì)于其他市場(chǎng)而言，當(dāng)代藝術(shù)品價(jià)廉物美。他們相信，價(jià)格翻了兩三倍是源于買家的競(jìng)爭(zhēng)。當(dāng)時(shí)的收藏家互相并不真的認(rèn)識(shí)，他們沒有串謀抬高價(jià)格，也沒有炒作特定的藝術(shù)家。他們收購(gòu)的是他們喜歡的作品。幾群競(jìng)買人可以通過(guò)合法的方式抬高某位當(dāng)代藝術(shù)家的`價(jià)格，完全不用擔(dān)心受到內(nèi)幕交易的指控，很有可能確實(shí)沒有內(nèi)幕交易。如果想要讓自己收藏的某位畫家作品的價(jià)格飛漲，投資者之間無(wú)須彼此認(rèn)識(shí)，他們只需要在紐約和倫敦的拍賣廳里相互競(jìng)拍就可以了。 到了1987年，拍賣廳里成為了一個(gè)白熱化的市場(chǎng)，某些當(dāng)代藝術(shù)家作品的最高價(jià)是1980年時(shí)的24倍。

　　從文化而不是經(jīng)濟(jì)角度出發(fā)去解釋這一現(xiàn)象其實(shí)更為容易。上世紀(jì)80年代的美國(guó)不僅要在全世界宣揚(yáng)其生活方式——大房子、大泳池、大汽車，它也要宣揚(yáng)其新的文化自豪感。

　　1980年，在100幅拍賣價(jià)格最高的畫中，有95幅是印象派之前的作品;在接下來(lái)的兩個(gè)十年里，這份排行榜發(fā)生了劇烈的變化;到了21世紀(jì)，在100幅拍賣價(jià)格最高的畫作中，已經(jīng)有90幅是1870年之后的作品了。

　　比如，藝術(shù)家馬克·羅斯科的個(gè)人紀(jì)錄是1996年創(chuàng)下的363萬(wàn)美元，2004年的1510萬(wàn)美元;安迪·沃霍爾1996年時(shí)是371萬(wàn)美元，2004年時(shí)為1740萬(wàn)美元，埃德·拉斯查1996年時(shí)為29.7萬(wàn)美元，2004年為352萬(wàn)美元：馬萊娜·仲馬1996年時(shí)為4400美元，2005年時(shí)出現(xiàn)187萬(wàn)美元。

　　一件藝術(shù)品的身價(jià)是如何飆升至1200萬(wàn)或1.4億美元的呢?最主要的原因還是歸結(jié)于巨額的金錢和虛榮扮演了推波助瀾的角色。藝術(shù)品的價(jià)格通常取決于藝術(shù)家、畫商或拍賣公司品牌的力量，藝術(shù)品本身則退居到第二位。一件作品的價(jià)格也許與制作時(shí)間或技法無(wú)關(guān)，即使其他人不認(rèn)同它是杰作也無(wú)所謂。藝術(shù)市場(chǎng)的動(dòng)力是畫廊、藝術(shù)博覽會(huì)和拍賣會(huì)。

　　認(rèn)知上的稀缺性也能推高價(jià)格。這種認(rèn)知也許是種假象，因?yàn)榇�理藝術(shù)家的畫商扣住作品，宣稱有知名買家排隊(duì)等著購(gòu)買。倒不是買家都會(huì)相信這位藝術(shù)家的作品以后永遠(yuǎn)都買不到了，而是怕價(jià)格會(huì)漲。況且年輕富有的投資者們都有“我現(xiàn)在就要得到”的習(xí)慣。

　　如今，隨著中國(guó)經(jīng)濟(jì)的快速發(fā)展，中國(guó)文化也開始得到中國(guó)人，甚至是西方人的重視，因此，對(duì)于那些掌握著資本，對(duì)藝術(shù)史并不是十分了解的人，追求和炒作當(dāng)代藝術(shù)也就成為了一種必然! 也許，藝術(shù)品到底是古代的貴?還是當(dāng)代的貴的問(wèn)題，需要具體看時(shí)間、地點(diǎn)、藝術(shù)家以及作品，才能得以回答。但以下的回答也許是不會(huì)錯(cuò)的：普遍來(lái)說(shuō)，古代文物都會(huì)很貴，其類似作品之間的差異也許不會(huì)不大;但當(dāng)代藝術(shù)品價(jià)格上的差異有可能就上天入地，相距千里了!經(jīng)營(yíng)與運(yùn)作使之然也!